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        如何提高美术课堂教学的个性化

        作者:刘烨2023-03-13 08:28:14 来源:美术报

          结合莫奈《日出·印象》穿插有关趣事等内容,引导观察评价,使学生乐于参与、理解透彻。

          在新课改的进程和课后托管服务下,教育教学中对学生心理与情感的关注度明显增加了。尤其是初中阶段,不再忽略对学生艺术鉴赏力与个性的培养,反而注重发扬学生的个性,让学生能够拥有更广阔的展现才华的舞台。以初中美术课程为例,通过对美术的学习彰显学生的个性特点,赋予他们足够的自信心与创造力正是初中美术课的教学目标。

          初中美术课如何培养学生的鉴赏力

          初中阶段,很多学生喜欢上美术课,并不是因为对美术有纯粹的兴趣,更多是为了调节基础学科课程带来的学业压力。因此,很多学生就此就忽略了美术学科也是有其专业的理论知识。对艺术的鉴赏能力就是美术学科理论知识中非常重要的一环,需要引起师生的重视。

          培养美术的鉴赏力主要在于对艺术观念的认知。首先艺术作品仅仅是作者个人对客观世界的反映。比如在课堂中我们接触过的八年级课本中《印象派的大师们》一课中莫奈的作品《日出·印象》,是依靠极高超的艺术造诣完成的,那么在引导学生欣赏的时候也不能就一味地去讲枯燥的纯理论,可以穿插一些有关画作的趣事或者是作者创作的心情等内容,甚至可以让学生根据自己的观察得出他们自己对作品的评价,使得学生在欣赏的时候能够更加愿意参与,并且理解得更加通俗透彻。因此,艺术是多元化的,需雅俗共赏,而当下走艺考路线的学生也几乎都追求着写实的美术风格。如此一来,忽略了许多丰富的艺术风格,也未必能找到适合自己的方向。

          初中美术课如何培养学生的自信心

          树立自信心是学生展示自身个性的基础。在美术课程中,培养学生的自信心源于能够让其完整自如地表达情感。初中阶段,美术课的学习会给他们更多自主发挥的余地,也有利于建立更融洽的师生关系。比如水彩课《美丽的西湖》,本来教材上要求让学生欣赏西湖的图片,有关西湖的水彩作品,但是上了一个班级之后发现学生对此根本不感兴趣,因为水彩画也不是一两节课就能画得好的。所以,我修改了内容,在介绍完水彩的特性以及画法之后,让学生自由调色,开展一个调色比赛,让学生小组合作调色,看哪个小组最快调出最相近的颜色。这个时候的课堂,每个学生都在积极思考,参与率较原来直线上升,我觉得这样的改动不仅充分调动了学生的积极性,而且使学生的创作意识大大提升,在调色过程中,其实很多学生会自主创作出一些意想不到的颜色。作品展示的时候,我特地拿了几张平时不认真的学生作品,大大赞赏,其他同学也非常认同。那些学生受到鼓励表扬之后纷纷表示,其实自己会完成更加好的作品。虽然课堂中没有讲太多的内容,可是这节课是成功的,许多孩子的自信心在无形之中慢慢建立。教师在学生的创作过程中及时点拨并予以赞美,就能帮助学生很好地树立自信心,也是对学生优秀和努力的肯定,从而以学生的这份自信心带动其他学科取得进步。

          初中美术课如何培养学生的创造力

          创造力,不仅是学生自身的需求,也是整个社会对人才结构的需求。培养学生的创造力首先在于解放学生的创造条件,即充分给予学生主体地位,使其拥有施展创造力的客观条件。著名的教育家陶行知先生说过:“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。”除了在客观上设置培养学生创造力的条件,还要在主观上启发学生创造的灵感。教师在辅导学生时,不能只偏重于学生的观察和临摹能力,还要启发学生的思维过程和情感的表达欲望。如八年级教材《印象派的画家们》一课的理论教学目标是让学生了解光与色的关系,并让学生感受大自然色彩带来的变化。除此之外,还要求学生从情感上通过感受,大胆表现,勇于创新的精神。

          每一个学生都是与众不同的,希望更多的学生能够通过美术课找到自信,找到个性,找到自我价值。教育艺术也讲究个性,追求浪漫,在教学个性的无限空间里,在课堂生成出彩的同时,提高美术课堂教学的个性化,是我们教学追求永恒的主题。

          刘烨(浙江省湖州市长兴县实验中学)

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          责任编辑:静愚
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