展览幻见Another Ghost邀请到分别来自于英国、奥地利与中国的六位当代艺术家：克里斯多佛·厄尔(Christopher Orr)、罗斯·奇森姆(Ross Chisholm)、克里斯多夫·韦伯(Christoph Weber)、梁远苇(Liang Yuanwei)、郭鸿蔚(Guo Hongwei)与何翔宇(He Xiangyu)。借由他们不同的艺术表现方法，讨论艺术家如何透过外在视觉形式的探索，去发掘有别于现实表象的另一层意义。并经由这样的途径，去尝试接近艺术家对于自身意识的焦虑与欲求。
梁远苇反复临摹日常生活中印制于织物上的碎花图样，在绘画的实践过程之中，捕捉了存在于感知与真实之间，不断相互竞逐拉锯的紧张关系。透过绘画的手段，使得感知对于真实的追求获得了体量与存在感，在梁远苇的绘画之中，呈现了一种悬而未决而彼此矛盾的状态。郭鸿蔚在2013年开始的《编辑系列》(Editing Series)拼贴作品展现了其对于事物「形式」与「内容」二者关系的好奇。2014年的作品《阿游小姐》(Ms. Oyu)郭鸿蔚对原作采样并重新排列了电影单帧图像的内部元素，既未增加亦未减少原先作为有效传播的信息总量，突现了所谓事物的表象，往往只是形式与秩序的一次偶然相遇而已。何翔宇在2014年《我们创造的一切都不是我们自己》最新的系列之中，何翔宇通过舌头的触觉描绘出所感知的口腔内部，感官的不确定性，将感知、绘画、身体的转换过程，回归到一个互相摸索的变动过程之中，而使得意识与经验的疆界得以扩张至存有的身体局限之外。
克里斯多佛·厄尔(Christopher Orr)的作品承袭了源自欧洲绘画传统的魅力，也同时给予绘画本身不同于过往的当代景观。擅长以零散细碎与比例失衡的图像，在晦涩幽暗的色调之中，拼凑出有别于现实世界的场景，厄尔暧昧地围绕于图像间的暗指，彷佛示意了在方寸的画面背后，有着超越景物叙事更为曲折的密谋。罗斯·奇森姆(Ross Chisholm)取道自英国18世纪古典绘画大师－庚斯伯罗(Thomas Gainsborough)、霍加斯(William Hogarth)与雷诺兹(Joshua Reynolds)等人的肖像绘画，对于历史、身份、权威与绘画关系的探讨，尝试提出当代的诠释。克里斯多夫·韦伯(Christoph Weber)本次展出的作品－无题(对应)，2012 Untitled(Gegenstück)是韦伯最具代表性的创作之一。自成一格地兀自站立于展台中央，彷佛拒绝观看与解读。在作品的上方向后开裂出一道工整的隙缝，粗糙锐利的缝隙边缘，将水泥立方完美地一分为二，却也同时象征着两边各半，彼此对应牵连却又相互隶属的一统性，在水泥为媒材的创作里，意外地拾得情感的质地与温度。
