高古轩荣幸呈现艺术家赵无极(Zao Wou-Ki，1920–2013)的一系列绘画作品。此次展览将致敬赵无极与建筑师贝聿铭(I.M. Pei，1917–2019)之间深厚悠长的友谊。
赵无极的创作融合了东西方的审美传统，在中国传统绘画的技术元素中注入了欧洲现代主义的思考。在中国求学期间，他学习了水墨画和东方古典绘画。
1948年，赵无极移居巴黎，继续探索印象派和表现主义。受保罗·克利(Paul Klee)和他对东方艺术的理解所启发，赵无极开始在作品中认真思考自然，并将中国传统书法融入其不断发展的艺术语言中。
展览中最早的作品是受贝聿铭的委托，在1979年和1980年完成的，可被视作艺术家随后一系列水墨作品的原型。展出的其余七幅作品的创作始自2006年，采用了同样的媒介，画面中流畅的笔触以一种微妙而集中的方式表现出来。
这一系列没有命名，从而避免了笔触和具体想法之间的相互影响。在创作这些水墨作品的过程中，赵无极的手势是迅速的，其动作看似自然，却印证了他对水墨造型高超的把控能力。他将强吸水力的白纸铺在地上，让薄黑色墨水从上方落下，在这一过程中，抽象表现主义和传统中国水墨产生关联。
在一幅作品中，艺术家挥动画笔在画布上垂直移动，强调了每一笔的韧性；而在另一幅作品中，墨水先是集中在画面右侧，继而以一连串垂直线条爆发。赵无极的作品呈现出一种微妙的平衡，在探索抽象的过程中隐藏着冒险的瞬间，以不同的速度在纸上穿行，仿佛在追寻艺术家内心深处的冲动和欲望。
