开幕时间：2018-01-06 15:00
传统的中国画理法是中国画学习过程中的好“老师”。“具古以化”恪守中国画传统精神并能使其通变，是每个画家毕生要为其付出努力的一门“功课”。
年近五十的王洪吉是我们书画院一位年轻的签约画师，作为同道的他常拿一些作品给我看，说给予指点还不如说是朋友间的切磋来得更加确切，不经意间或多或少对他的创作产生些影响，交流多了在笔墨的观念上共识也多了起来，逐渐地便形成了他今天的作品面孔。他最近准备办个画展，也是想把近几年的创作成果展示给大家，希望听到批评意见，能更上一层楼。
纵观王洪吉山水作品，在水墨处理方面，他是很善于利用水这一媒介的。在日常的创作实践中，他始终努力地在探寻自我胸臆和主题对象的表达方法，经过不断的摸索形成了一套心手相应的笔墨程式，以及在宣纸上熟练把控水墨氤氲的能力，使他的山水画作品在整体造形上具有北方山川的雄浑遒劲，在局部气氛上又有江南景致的雅润婉畅。
王洪吉是个有个性的画家，不善于打理自己的日常生活，但是对艺术，却非常执着，常常在创作中渡过“三更灯火五更鸡”。同时能够将平面设计等其他视觉艺术的表现技法化为己用，来丰富画面的创作语言，为此往往会有新见。
画家的成就能否获得社会认可，这取决于诸多契合。但能不能把自己的画画好，取决于个人的天赋悟性及专业素养，同时还需有各方面的学养，尤其是对古典书画原则的认同、钻研和领悟，力行“戒躁求静”，力求“学尚浩渊”，以达到“深造自得”、“左右逢源”的境界。画虽一技，但画道与大道同参，若能从画入，又从画出，以深厚的底蕴参悟画理，相信王洪吉凭借自己的天赋和努力会得到这种结果。
期望王洪吉在艺术的道路上能走得更宽一些更远一些。
