开幕酒会 2015 / 10/ 04 (Sun.) 3pm
「明月几时有，把酒问青天？转朱阁，低绮户。照无眠。」《照无眠》引自苏轼的『水调歌头』。夜里无眠，一种依恋、一种思念的情绪油然而生，苏轼藉由文字而林葆灵藉由绘画，抒发内心并试着了解世间的规则，学习接受自然的规律，欣赏生命里的阴晴圆缺。
有「鍊光艺术家」之称的林葆灵，善于使用水墨快速流淌的特性，无论是城市瞬息万变的流转光影捕捉，旋转木马、华丽宫廷、夜的幻想曲的超现实元素的布景手法，都在流变的时空里凝结成一片童话、剧场的氛围一种虚构的真实。艺术家于「光」与「影」不断流动易位，在抽象与具象间不断收放、也不断拉扯，营造出流动漫漶如同水墨晕染般的画面效果，要捕捉的正是时空如梦的空间氛围。
索卡艺术长期以来都坚持以自己的品味发掘新锐艺术家，致力推广亚洲当代艺术，影响力涵盖全亚洲的国际性画廊，今年夏正式与林葆灵独家合作，一起立足艺术市场，再次放眼国际。此次将从2013-2015不同的系列同时穿插进行着；有意与无意间作品有了演化，如:《燃烧》(Burning)主要使用褐色与金色描绘象征消灾解厄的宗教仪式「放火狮」，隐喻革命抗争的本质;《光影游行》(Light Parade) 使用了粉色描绘游乐园的夜间光影表演，辩证光与影、童话与现实的关系；《夜的幻想曲》(Night Fantasia)系列以小玩具和实存的风景「拼贴」建构出具超现实感的画面，探讨现实与荒诞的状态；以袖珍博物馆的宫殿模型(room boxes)为题材的《宫廷光影》系列，探讨虚构与真实的关系，描绘物质金钱权力流动易逝的状态；取材自游乐园的《旋转木马与摩天轮》(Ferris Wheel and Merry Go Round)系列辩证欢乐与悲伤的一体两面；《夜泊》(Night Mooring)系列藉由停泊的船只表达既想远行也想靠岸的矛盾思绪。不变的是它们都是在「照无眠」的状态下完成的，画面上始终由许多相反元素构成，而相生相克，一体两面的强烈光影始终是画面构成的要角。
林葆灵作为台湾新生代水墨的代表，用当代绘画的语言表现出新韵味，无论是作品视觉上冲击与张力或是新媒材质的拿捏运用，早已建立属于他个人特色的标志。一幅画是生命中片刻与片刻的重叠，是过去记忆与现今记忆的叠加串连，观看他描绘生命中某时刻有感的风景，是自身对过去记忆的温习、怀念保存与延续。林葆灵艺术创作中不可或缺的光与影变化，在增光与减光间如同月的盈亏圆缺，联想到人生的悲欢离合，从而得出不应事事都求完美无缺，亦有学习包容与接纳表里两面以及以辨证的角度看待世间事物的意味存在。
