陈学新，北京人，字北斗，号漉尘斋主、谷兰草堂主人，法号宗音，中国民盟会员、中国书协会员。1981年师从于著名书法家郝景宴、张旭二位先生，领悟楷书、行书及草书等书法知识，临摹楷、行、草诸体名贴。2004年拜于著名书法家、评论家薛夫彬先生门下，获益匪浅，颇有心得。擅长行草，作品40多次在全国性展览中获奖，2002年到2006年，精品作先后被人民大会堂、毛主席纪念堂、中南海、天安门城楼、中国人民抗日战争纪念馆、中华慈善总会、中国红十字会等多家单位收藏。
现担任社会职务：中国艺术文化普及促进会副会长、中国文物学会收藏鉴定委员会办公室副主任、徐悲鸿文化艺术学院客座教授、中国艺术文化网书画评审委员会主任。
书法之道，神采为上。书法是靠写意性用笔传达书家性情，其关键是要在点面中见出风神意趣，在字形与章法的变化统一中见出匠心与奇效。
北斗的书法作品，给我的印象是气象新，章法美，结构准，意境远，出神采，给人以美的享受。他的几幅作品，朱熹诗，半亩方塘一鉴开;李白诗，飞流直下三千尺;刘禹锡诗，自古逢秋悲寂寥等等，留下了及其深刻的印象。点化飞动，线质优美，结体多变，转化跌宕，虚实相生，错落有致，不一而足。犹如无声的音乐，笔尖上的舞蹈。沉着痛快，挥运自如。既古朴又心意，读来妙趣横生。
总体上动而不乱，狂而不燥，以动喻静，营造动静相生的气氛。姿态多有变化，笔致多有俯仰，看似飘忽腾挪，实在下盘稳健，根基扎实。犹如音乐之旋律，山涧之小溪，跌宕起伏，浪花涌起。
北斗的书法讲究气韵相通。气表示生命力，韵表示节奏。试想若笔笔中锋，处处实笔，则字无生气，亦乏韵味;若侧锋参与，飞白渗入，书法逸飞则顿生焉。这在他的作品中随处可见。
他的书法讲究字的态势。一般行草书作品在字势的处理上，往往利用侧中有正，正中有测来营造一种动静相生之态。但是他并没有以字态的东倒西歪、笔致的俯仰向背来营造一种错落之势，而是利用字与字之间内在关系来构筑一种参差错落、飘忽腾挪。同时，还借助字组之间的衔接、大小、疏密、布白及墨色的对比，来营造姿态，很好地解决了行草书中“势”的问题，构成了其作品整体章法的跌宕起伏，具有强烈的艺术感染力。由于对“势”的良好把握，使得他的行草书气韵畅达，简率疏朗，自然典雅，严谨秀逸。
北斗的作品，涉猎广泛，其中有录古人诗词，也有友人雅句，还有山川题词，更有金刚经长卷。然风格迥异，有的典雅轻逸，有的饱满激情，有的朴茂浑茫，有的恣肆张扬，但都是大处求精。笔随意转，行当于行，止当于止，意在表现自己的审美追求。
细看他的书法作品“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。字的使转十分灵活，大有吴道子的“衣带当风”之美。体势左绕右转，线条连续不断，极富浪漫色彩，且布局变化极大，在豪放洒脱中尽情放纵，游刃于规矩之间，如行云流水、枯藤缠绕、飞沙走石······这是一种性灵的流露，也是兴之所至，他没有刻意的布局，随意使转而法度不失，既含天然之趣又不乏线条的质感，确实处处恰到好处。
再看其墨法，它以浓、淡、枯、润的不同变化，表现出十分丰富的艺术效果。他贯注于作品中的思想情愫及意境的表现，用浓墨写首字“飞”和第一行末字“疑”给人以笔沉墨酣富于力度之感，又有上下呼应之势;用淡墨写“三千”和“九天”，予人以神爽气清淡雅古逸之韵;用枯墨写“尺”字体现沉着痛快的气势和古拙老辣的笔意;用润墨写“银河”使点面有丰腴圆满的韵致有一种外柔内刚、劲秀俊爽的意境。
章法在其整幅作品中，也是可圈可点。既注意了字与字、行于行之间呼应、照顾等关系，也照顾到字的点画于空白的繁简、短长，结体的大小、疏密、欹正。使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，达到神完气畅，精妙和谐之境界。
北斗之所以有此成绩，与他的性格、气质、学养、功力都有极大的关系。任何时候，传统书法都离不开文化的滋养。因而，他吟咏古文精华、品读格律诗词，遍访名家学者，不断丰富提高自己的文化修养。北斗非常喜欢王国维的这段话，他也经常用此话激励自己：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：`昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。'此第一境也。`衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。'此第二境也。`众里寻他千百度，蓦然回首，那是却在，灯火阑珊处。'此第三境也。”
