承办：行色艺文画廊
前言
文/刘明亮
说绘画是属于个人的，那是因为涂抹的快乐只有自己最知道，但绘画又不全然是个人的，那是因为其中的快乐又会通过画面传递给看画的人，使其受到某种感染，进而引起心灵的共鸣。轻松的画面，总能带给人们某种愉悦，正如马蒂斯所说：“我的画就像安乐椅，让人放松。”
海滨的油画，给我的第一印象便是这种轻松、快乐的情绪。而这种情绪则是海滨巧妙地使用绘画的语言，通过有节奏的色块、轻松的笔触及高纯度色彩的对比而实现的。显然，海滨的画面更倾向于平面的表达：色块，尤其是平面化的色块是其探索的重点。通过色块的有序排列组合，既组织起画面的构成感，同时也体现出物象的丰富性。同时，又有意无意地利用画面的底色使其若有若无的隐于色块边缘，更增加了画面的丰富感。
其次，涂抹的快乐还来自于轻松的笔触。面对物象，是选择轮廓线式的笔触，还是选择适当画面结构的笔触，是写实和意象表达的一大区别。看海滨的这批小画，显然是兼顾了二者，难能可贵的是在塑造形象的过程中，并没有放弃对笔触的关注，相反，却有一种轻松的跳跃感，既让画面生动，同时又很好的照顾到色彩的光感。就色彩而言，海滨选择了高纯度的对比。每一幅画面，总会有一块或几块高纯度的色彩，间以重色或灰色分割，使其对比进一步强化，这或许借鉴了舞台聚光灯的原理，让画面的视觉中心更加突出。
这种纯化的色彩，通过平面化处理的手法及跳跃的笔触，让画面始终如一首欢快的小曲，给画家自身带来快乐，也为每一个看画的人带来轻松和愉悦。海滨年轻，只要不断努力，相信会有更多的好作品出现。
