古代书籍版画插图的语言释义与再创造特征（作者：陈 丽）

　　我国的插图艺术历史悠久，古人以图书并称，有所谓“凡书必有图”之说。宋元时期，由于戏曲、小说、平话的繁荣，文学版画插图随之兴盛起来。到了明代，雕版事业的活跃，市民文学兴起和私坊书籍的发达，加之有不少著名的画家参加了插图的绘制工作，使版刻插图艺术也随之进入了鼎盛时期。古代插图已成为文学作品的一部分，用文字和造型两种艺术语言来描绘事物。插图既要忠实文本，诠释信息，同时经过艺术提炼与加工，又具有独立的审美价值。从二者的关系来分析,可以清楚地看出文字与图像互释转换和再创造关系。
　　
一、 传达相对准确信息的释义转换
　　图像作为一种大众性的交流传播媒介，具有直观性、证言性、易明性等特征，可与文字相映成趣，互为诠释。在古代能够识字的人，毕竟是少数，大多数人识字有限。古代书商为了吸引读者，往往借用图像来帮助人们阅读和理解书籍内容。版画插图以一个直观媒介的方式，以图释文,传达书中的信息,即使对于没有阅读能力的人来说,亦可欣赏。镌图者在信息视觉化的过程中以文学作品为基本准则，以形达意，意形转化，用图象来构建视觉语言。施耐庵的小说《水浒传》人物众多，身份不同，性情各异，既有极其生动的生活场面，又有浩瀚的战场和梁山景色。插图将这些繁杂的信息、思想、内容用生动、有序的方式表达出来，使阅读者更容易理解文章内容。看“智取生辰纲”中描绘虞侯和老都管“气喘急急”，“松树下坐了乘凉”，众军汉甚至“脱得赤条条的”，使读者立即体会到“山僻崎岖小径”， “石头上热了，脚痛走不得”，“其实热不可当”的环境特点，渲染出酷暑难耐的气氛。杨志和吴用两队人马分别在画面的上下两方，与卖酒人的争吵，士兵吆喝要吃酒，杨志摆手阻拦，如此复杂纷繁的内容，却组成和谐的统一体。波澜起伏、跌宕有致的故事情节便都跃然纸上。如此纷繁复杂的情节经过画师巧妙安排，匠心经营，画面构图繁缛而不乱，层次分明。读者观后，故事情节已猜到十之有八九。但是没有基于文本的创作则无法让人信服。看一明刊本中，画师将孙二娘刻画成年轻貌美的女子，这让人如何理解“眉横杀气，眼露凶光”的母夜叉，“开酒店卖人肉，专干杀人夺货的勾当”？插图是图与文紧密配合的一种艺术，必须忠实刊本的内容。人物、景象以绘画的形象予以生动的表现，是基于文学作品之上的。图像补充文本，达到引起读者兴趣的目的。读到优秀的插图时，我们可体味到艺术语言之美，会看到那原汁原味动人的故事。
　　
二、 体现插图本体价值的再创造转换
　　忠实文本并不是停留在看文识图上，而要经过再创作，使其具有艺术个性的感染力，同时也要深入具体、刻画入微，让读者从中既能得到艺术的享受，又能感觉到具体的生活形象。插图具有相对的独立性，具备一定的绘画条件。这里包含了审美与情感，把人们对信息的接受转化为一种精神享受与对美的追求,转化为真情实感的交流。古版画插图的创作者经过选择、提炼等艺术加工，创造出一个个鲜活的有生命力的艺术形象与场景。这些典型环境中的的典型形象，流传久远，至今看来仍为精品。在小说《西厢记》中，陈老莲所创作的版本中“草桥惊梦”，充分发挥视觉艺术造型特长。插图描绘莺莺的母亲逼张生进京赶考，张生和莺莺分别后，路上住在旅馆里，夜里做了一个梦，梦见莺莺追他而来。画家舍去繁缛背景，突出梦境。梦境中的细密精致与室内大胆留白，形成鲜明对比。让观众目睹莺莺“不怕关山险，不顾道路赊，走向那荒郊旷野”的真情实景，感受到她 “绣鞋儿沾满泥，嫩脚儿棘刺破。哪管它潇潇暮雨催寒蛰，哪管它冷冷晓风吹残月”的艰难路途，从内心发出“想人生最苦是别离”的感慨，颇具艺术感染力。恰当的取舍和强化是为了把原文的内涵阐述得更确切、更透彻。这样的再创造就不仅是对文字的复述，对作品的图解，而且经过了概括和构思，发挥了想像力和创造力。创作者在深刻理解作品的思想内容的基础上，通过视觉转换，将文字信息转换为造型视觉艺术，融入造型艺术语言，刻画出人物特征、时代气息，使之具有独立性的审美价值。
　　插图帮助读者更形象地理解文学作品所描绘的事件、人物的性格特征，把文学作品中的文字形象变成具体的视觉形象，以补充文字不足。创作者的艺术加工，创作出一幅幅珍贵的艺术品，至此，插图的价值就不仅仅是作为文学的辅助，而具有它独特的艺术感染力。

来源：网络