70余件素描作品，让观众一览康多热情洋溢的创作过程。 龙美术馆供图
乔治·康多是当代最知名的画家之一。展览“乔治·康多：图像殿堂”26日起在龙美术馆(西岸馆)正式开展。
216件绘画、雕塑及素描作品，聚焦康多自上世纪七十年代末以来重要的周期创作与作品系列。此次展览由马西米里亚诺·吉奥尼担任策展人，并与知名建筑师安娜贝尔·塞多夫合作布展。
康多1957年生于美国新罕布什尔，1979年移居纽约，与当时许多艺术文化界的⼈物，一同成为东村艺术界举足轻重的人物。康多在绘画中将立体主义、超现实主义与其它⼆⼗世纪先锋运动艺术风格相结合， 创造出全新的表达方式。
康多精通传统绘画技巧，却不拘泥于形式。本次展览以“蓝调绘画”系列为起点，康多结合自由笔触和象征符号，重塑了传统的画面语言。据介绍，康多的“蓝调绘画”系列与此次展出的早年重要作品形成了鲜明的对比。
过去康多热衷于刻画虚构生物、卡通形象和标志性的“对跖生物”。展览现场，记者看到，康多在过去四十年间创作的30多幅人物肖像画琳琅满目，带来强大的视觉冲击力，观众宛如走进巴黎沙龙的会场。
除了首次与观众见面的“蓝调绘画”系列作品外，本次展览还呈现康多的全新系列作品“玩具脑袋”。在这些作品中，康多探索主观视角的构建与重塑自我的无限可能性。据悉，康多的雕塑作品展现了他对人类心理的探索，并将相关理念延伸到了三维的物理空间，创作时则采用了金属浇铸工艺来展现传统雕塑技巧。康多在贵族人物肖像“新文艺复兴”系列作品中，混合了精湛的作画技艺与反传统的创作手法。
此次展览还展出了70余件素描作品，其中既有艺术家少年时代创作的草图，也有近年来为创作油画与大型作品而潜心研究时创作的底稿。这些绘画跨越了四十年的岁月，让观众一览康多热情洋溢的创作过程。
