卢浮宫朗斯分馆展厅内景
互联网时代的到来让各行各业都走上数字化之路，美术馆行业也不例外，早在多年前，一些国家的美术馆就已经意识到数字化的重要性，而突如其来的新冠肺炎疫情无疑让数字化赛道的竞速进入白热化阶段。数字化进程的不断推进，不仅让更多观众能够以更加便捷的方式观看艺术作品，也为公众提供了更多的参与美术馆运营的互动机会。
在法国，数字化战略一直受到美术馆行业的关注。传统的美术展或许是由一两位策展人和一些艺术作品组成，但在过去10年里，社交媒体的兴起无疑让网友能够更加便捷和深入地参与到策展项目中来，而这些项目在法国受到了极大的欢迎，拥有颇高人气。最早在这一领域进行尝试的是鲁昂美术馆。鲁昂美术馆拥有法国最杰出的公共收藏品，也是除巴黎以外数量最多的印象派收藏机构。同时，美术馆的多样性收藏体系支撑起与法国其他美术机构及海外美术馆合作的基石，这些不同项目的成功范例长期以来为鲁昂美术馆的声誉传播做出了重要贡献。由于展厅面积有限，该美术馆很多馆藏常年无法与公众见面，自2015年以来，这家美术馆每年都会邀请互联网用户为他们所希望看到的存储于美术馆仓库的馆藏作品进行一次投票，选出大家最想看到的未展出的馆藏作品，获得票数最高的一些作品将会进入展厅，进行公开展示，美术馆还会通过抽签的方式邀请幸运网民参与挂画和出席开幕晚会。
疫情开始后，越来越多的法国美术馆开始效仿这一做法。前不久，穆林的安妮·徳博热博物馆就邀请观众选择3幅画作取代其刚刚在展览沙龙展出的画作，博物馆为公众提供了6幅作品作为备选，这6件作品则是由博物馆策展人精心挑选出的。阿旺桥博物馆的互动更加深入，这家博物馆坐落在布列塔尼的岬角，这里自19世纪末以来，吸引了一大批所谓的“阿旺桥”学院派画家，高更、伯纳德、卓丹等都曾从这座阳光明媚的画家之城汲取灵感。在为纪念该博物馆成立35周年的纪念展览中，博物馆决定邀请“外人”来完成策展，该馆不仅邀请公众从其库存馆藏中挑选希望展出的艺术作品，还邀请他们来为这些作品撰写标签。
卢浮宫朗斯分馆从开馆之初就极具实验性。2012年，卢浮宫朗斯分馆对外开放，这座位于法国巴黎北部约200公里的博物馆立基于一座杂草丛生的老旧煤矿场上，这座传统的煤矿城市在时代变迁中伤痕累累。2005年，朗斯被选为卢浮宫新馆的所在地，当地官员期望这座博物馆能够成为城市转型的契机。因而在卢浮宫朗斯分馆建立之初，当地官员就主张这一博物馆无需顾及过去，而要面向未来。不同于巴黎卢浮宫的展示理念，该馆基本陈列“时间之廊”营造出一个观众处于主导地位的展览氛围。事实上，在博物馆运营的许多方面公众的作用都受到了这家博物馆的特别重视。卢浮宫朗斯分馆馆长玛利·拉凡迪尔表示，博物馆有责任不断尝试改造自己，以满足不习惯来到博物馆的公众的需求。她表示，朗斯分馆在做出任何决定之前都习惯于去征求邻居、顾客和员工的意见，与公众的积极互动从很大程度上成就了这一博物馆。据统计，该馆自开放以来吸引的观众中未曾到访过博物馆的观众超过50%。受疫情影响闭馆期间，该馆通过线上艺术教育课程、策展人播客节目等线上互动渠道与观众保持紧密的互动关系，吸引了众多粉丝的关注。
为什么专业的策展团队需要在公众中寻求关于策展的建议？“公众的参与能够帮助我们从全新的视角看待藏品。”里尔美术馆馆长弗洛伦斯·雷蒙德说。自2016年以来，里尔美术馆每年都会邀请其社交媒体Instagram平台的粉丝为博物馆拍照，这些照片最后汇聚成一个实物展览在美术馆展出。雷蒙德说，里尔美术馆希望能够在策展中采用“复调的方式”。在互联网时代，公众参与和互动的重要性与日俱增，对于美术馆而言，“复调”的方式能够在专业性与参与度之间取得平衡，或许这种方式也将在未来重塑美术馆的展览理念和风格。
