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        评选名家名作——著名画家邢鸽平

        作者:admin2022-08-23 11:15:24 来源:中国美术家网

          【艺术简历】

          邢鸽平,1955年生,河北海兴县人。现为浙江画院国家一级美术师,研究馆员,浙江省美协会员,浙江中国画家协会理事,浙江省政协诗书画之友社理事,浙江女花鸟画家协会副主席兼秘书长,浙江省美术评论会会员,浙江省作家协会会员,西泠书画院特聘画师,浙江国际美术交流协会副秘书长。中国女画家协会会员。陆俨少研究会会员、浙江西湖画院副秘书长。作品曾获浙江省“金穗杯”中国画大奖赛铜奖、浙江省中国小品展铜奖、第二届浙江省中青年花鸟画展铜奖、全国第四届山水画展荣誉奖、浙江省第六届花鸟画展优秀奖、浙江省第七届花鸟画展铜奖;入选第二届全国画院双年展、浙江省第八、九、十、十一届美术作品展、德国中国女艺术家作品展、“法国---东方视觉”展览;参加中国女艺术家代表团赴奥地利举办中奥女艺术作品展。作品被日本、新加坡、奥地利、德国等国收藏家收藏。出版《中国美术家---邢鸽平画集》、《远行---邢鸽平画集》等。获第三届全国陆俨少中国画展优秀奖。

           

          走进国家一级美术师邢鸽平的“一花一世界”

          文/万仞

          浙江画院是艺术的风水宝地,这里是诸多艺术大师的栖息地和创作基地。陆俨少、顾生岳、刘航、潘鸿海、张华胜、曾宓、徐启雄、姜宝林、何水法、孙永、张伟民、池沙鸿等皆于此艺,他们在这里创作、论艺,滋养了一个最佳的艺术世界。同时,浙江画院也是国家一级美术师、花鸟画家邢鸽平艺术扬帆之地。她从一个能歌善舞的部队文艺兵到国家一级美术师,在外人看来,这是巨大的跨越,而对于她,艺术的种子从来没有离开,而是随风散落在另一处土壤,绽放出如夏花一般的绚烂。

           

          能干文艺兵“邂逅”绘画

          文艺女兵能歌善舞自不必说,而善画善写善评者实在难寻,邢鸽平算是独特一员:她是退伍的文艺女兵,也是国家一级美术师,还是浙江省美协会员、作协会员、美术评论学会会员。邢鸽平1955年生于浙江松阳县,父亲是南下干部,祖籍河北。出身于书香门第的她,性格活泼,并不怯于在舞台上唱歌跳舞。15岁的她因一次胆大的“毛遂自荐”,在动乱年代有幸进入部队,而在部队一待就是15年。漫长的部队生活,她活跃在文艺宣传的舞台。在部队为官兵送去慰问演出,在地方通过各种形式做好双拥工作。她用行动证明她热爱这个军人的身份和从事文艺工作的热忱。

           

          1984年4月,邢鸽平作为部队干部转业至浙江省文联,短暂的停留之后,同年10月她被调往浙江画院参加筹备工作,1984年12月,浙江画院正式成立。那一年,她29岁。上帝之手威力无穷,部队里的能干文艺兵在懵懂中“邂逅”了绘画。从浙江画院筹备到成立以来,邢鸽平在行政工作上独挑大梁:做会议记录,上传下达;写年度计划、年终报告;策划展览,写展览的新闻通讯报道;组织活动;写论文,并向各大媒体、报刊专题介绍浙江画院著名画家,不断地一边学,一边做,慢慢地炼成了她自己口中的“万金油”。她还跟随刘航、朱琦、吕迈这些老先生工作,在建院初期,经常向浙江画院首任院长陆俨少先生、副院长顾生岳先生汇报工作。刚进入画院,邢鸽平对绘画完全没概念,之后才知道就连国画颜料都是一门学问,每种颜色还有很多更细致的分类。画院浓厚的学术氛围感染了她,看着众多的画家们画画、品画、评画,让她产生了兴趣,积极上进的她迫切想要改变自身的不足。

           

          “我鼓足勇气向院领导申请一边工作一边学习绘画,院领导很支持我不断进取,我于是考上了浙江美院(即现在的中国美院)绘画专业证书班。”就这样,邢鸽平开始了一年最紧张和充实的工作和学习。这时家人也非常支持邢鸽平想要学习绘画的决心。“那时候住的房子并不宽敞,一家人挤在小屋子里,得知我决定学画画,我丈夫给我做了一张巨大的绘画桌,给我创造最好的绘画的环境。”据了解,浙江美院绘画专业证书班当时是把四年的知识压缩到一年,虽对学员进行了“填鸭式”教育,但对邢鸽平帮助很大,它让邢鸽平系统地了解了美术史知识,之前学到的零星碎片有了一个充盈的框架,也让她的绘画技法更加地成熟精进了。

           

          八十年代中后期,她开始正式画画,浙江画院的老画家们都不时地指点她。学画的过程中每个人都会遇到困难,邢鸽平说,刚开始进入画画的状态是她最难受的一段时间,因为周围都是一流的大师,她内心有些许的不自信和忐忑感。邢鸽平说“这样的心态持续了一段时间,后来因为一次出国办展作品被人选中的经历,我才发现,原来我的画在国外也有人喜欢,这样的肯定,对我来说是莫大的鼓励。”画作被欣赏的那一幕发生在1995年,恰是国际妇女年,浙江省女画家代表团去奥地利办展,同去的成员都属教授级别,只有邢鸽平是业余画家。没想到,开幕仪式刚结束,一名国外参观者就往她的画上贴了“红点”想买画,同行的翻译问邢鸽平画作的价格,她当时一点心理准备都没有,商量着说“要不就五百元吧”——这个价格在当时也不算低了。

           

          但是另一位画家说“要代表中国女画家的身份和地位”,于是报了五千元。结果,那名国外参观者欣然接受。邢鸽平说,那次的经历对她来说真是意义重大,画作在国外被人欣赏,让她深受鼓舞。后来第二年去德国办展,她的多幅画作又一次被人看中。大概从那两次国外办展的成功开始,她对自己的作品信心十足,画画更加勤奋。常常自嘲自己是“半路出家的业余画家”的邢鸽平,陆续参展并获奖不断,远赴国外又开花全国,在成为国家一级美术师的同时还担任浙江省女花协等要职,在延续传承的同时亦促成着自己。比如,1993年作品获浙江省“金穗杯”中国画大奖赛铜奖;1998年作品获“浙江省中国画小品展”铜奖;1995年参加中国女艺术家代表团赴奥地利举办“中奥女艺术家作品展”;1997年六件作品参加德国以“相遇”为主题的中国女艺术家作品展;1999年赴澳门参加“迎澳门回归浙江省中国书画篆刻作品联展”;2003年作品入选“第三届全国画院双年展”

           

          师徒情深 画坛佳话

          曾宓是国家一级美术师,中国美术家协会会员,浙江省政协第六、七、八、 九届委员,享受国务院特殊津贴。1984年调入浙江画院任专职画师。邢鸽平与浙江画院的画家、一起工作的同事等都有着深厚的情谊。最为人知晓的要算是她和曾宓的师徒情。当时,曾老师进入浙江画院时,性格内向,话也不多。1991年,他要去北京办展览,而办展是一件非常繁琐的工作,浙江画院的领导就安排了当时的办公室主任邢鸽平一起去北京帮忙布展。邢鸽平不负所望,善于独当一面的 她承担着整个画展从布置、接待到媒体宣传所有工作,紧密配合曾宓老师将北京的展览办得非常成功,受到了北京美术圈的一致好评。同时大家也知道了浙江画院有一位漂亮能干的主任。

           

          北京的画展时间周期长,除了帮曾宓处理画展的日常工作,空余时间,曾宓画画,邢鸽平也在一旁观看学习。“曾宓老师非常乐于指导我的画,他后来跟我说,你跟着我学画画吧,除了是朋友,他也成为了我最好的老师。”自此以后,师徒二人便有了更进一步的交往,两家关系也不断密切。在画院,平常曾宓画画时,邢鸽平也会在一旁画,同时他也会给邢鸽平细致的指导,会经常关心的问:“画了没有,画得怎么样了?”跟随曾宓学习,一开始邢鸽平也画过山水画,但最后呈现的画作会有点像曾宓的风格,故而曾宓建议她选择自己更加擅长的花鸟画,并不断地修整和完善,逐渐地她在花鸟画上有了自己的专长。

           

          邢鸽平说,这些年跟着曾宓老师学习,学的不止是绘画理念与技巧,对她影响更深的是曾老师做人的正直、大气、包容和善良,以及老师身上乐观和淡泊名利的人生态度。在很多人眼中,曾宓很有个性,他每次出场总是一身讲究的白,白衣白帽,挺括神气,严肃脸不大爱讲话。但生活中的曾宓,其实是个“老顽童”,夏日穿一条裤衩,光着膀子在家里跟后辈打乒乓球;天气凉快一点,就约人一道爬玉皇山。据介绍,在画坛早已盛名的曾宓81岁竟然悄悄“弃画从书”,打开了另一扇艺术的大门。曾宓曾说过:“中国传统原本是‘书在上,画在下’,书法更包含中国文化的底蕴,但是现代社会过于推崇画家,变得‘好书不如烂画’,书法受了冷落,这种情况不对。所以我决心要写书法。”

           

          对于曾宓书法艺术,评论家王林曾称,曾宓书画可从现代构成之角度互看,堪为一新创,一面册页大小的书法之中,有十余印章加入者,曾宓这种书与印章的绘画式结构关系得到淋漓尽致的发挥,其上大大小小长长短短之各色印章,从题目始自落款止,竟达数十方之多,疏密得宜,潇洒自如。近年来师徒二人多次书画联展,其“一书一画”的作品互相辉映,交相媲美成为了画坛美谈,师徒情分和朋友友谊深厚且弥新。2015年4月,“西湖花语”曾宓、邢鸽平书画联展于杭州西湖景区开幕,联展共展出曾宓、邢鸽平书画作品约60余件。2016年12月,“一花一世界”——曾宓邢鸽平书画作品展在杭州恒庐美术馆开展。展览汇集曾宓书法作品、邢鸽平绘画作品共计70余件。师徒二人的多次画展曾在画坛获得热烈反响。

           

          原浙江画院院长潘鸿海曾对曾宓、邢鸽平师徒二人联合展览评价甚高:“曾 宓以他独特的表现手法来传承中国传统文化,当之无愧是文人画领域的佼佼者。邢鸽平非艺术出生,却在画院几位大师影响下自我修炼,快速成长,实属不易。或许正是这种得天独厚的环境,为邢鸽平开辟了艺术新天地。在师傅曾宓的帮助下,邢鸽平的艺术创作水平快速提升。当然,这也离不开邢鸽平自身天资聪颖的特性,以及她勤奋持久的努力。如今,邢鸽平的艺术作品,尤其是现在的花鸟画,渐渐拥有了她自己的特点。

           

          诗情画意 笔下尽芳华

          邢鸽平勤学好问,在画院如陆俨少、顾生岳、潘鸿海、张华胜、曾宓、徐启雄、何水法、姜宝林等大师的影响下,以天资和勤奋,逐渐从文艺领域渗入美术领域。得天独厚的艺术环境,使邢鸽平美术接触面比较宽广。她山水、花卉兼爱,而花鸟尤为喜欢。其实,花鸟画在宋代就已经取得了很高的成就,再经历数百年的艺术家努力,留给现代人的创作空间十分有限。邢鸽平自嘲说是“半路出家的画家”,因此她更为刻苦努力,不畏花鸟画之难。正如浙江画院院长孙永评价说,“行政工作之余,邢鸽平都在刻苦学习绘画。她是北方人的性格,笔头很大,气很足,不像女孩子画的画,所以她的写意花鸟在女花鸟画家中也十分显眼。”

           

          邢鸽平在绘画之余,对画论、画理也颇有研究,曾参予编写了由浙江人民美术出版社出版的浙江志中的美术篇,她有多篇论文入编于《浙江画院文集》,可见她对自身学养的提高非常注重。邢鸽平对于画作的意境美有自己独到的见解。她曾在她的《花鸟即人——浅析中国花鸟画的意境美》中写道:创造绘画的意境,既要求“外师造化”的描绘,亦要求“中得心源”的抒情。一幅花鸟画的意境表现是花鸟画作品中画家的思想感情、审美情趣转化为艺术力量后所传达出来的意境美,这种美,源自生活,造化自然,情意发自主观。意境是意和境的有机结合,是情与景的水乳交融,是题材与思想感情的和谐统一。在她的《飞鸟入林图》、《空山无人》、《畲乡印象》等作品中,表现的是一种恬静、安逸的情致,飞鸟、竹林、流水、瓦屋、小舟等具象组合,烘托出田园诗般的祥和意境,有着独特的野趣,耐人寻味。虽然它们的着墨都是冷色调的,但画面物象的和谐搭配,情与景的有机结合,却别有意蕴。

           

          寓诗于画,情景交融,这是邢鸽平绘画作品一个突出印象。她笔下的画大都感情纯净,物象率真,生动含蓄,细腻温馨,而且富有诗趣,饱含着她对生活的无限热爱。中国美术学院院长肖峰曾在她的《黄鹂栖竹图》上题写“诗情画意”四个字。她的画用笔、用墨、设色十分精到,称得上“淡妆浓抹总相宜”。邢鸽平的画,是以墨色传达她内心深处对生活的感悟和对大自然的赞美。原浙江画院院长潘鸿海曾说,邢鸽平其实犹如画坛上的“画二代”,早先邢鸽平的画与曾宓的画确实十分相似,直至近年来,邢鸽平越来越有她自己的风格。她继承传统写意画的笔墨规律,又吸收西方绘画的长处,追求新颖的艺术境界,用独特的艺术形式为花鸟画开拓了新的境界。

           

          花草树木,邢鸽平皆可信手拈来作画,紫藤、玉兰、梅花、凌霄、枇杷、杜鹃,花木葱茏,艳丽而有质感,笔触奔放,生机勃勃,呈现一派欣欣向荣之景象,表达她对生活和生命的热爱赞美,这也是她的画能赢得观赏者共鸣的原因。她认为,“能否把草木翎毛的生命力再现于纸上,就是能否把艺术和科学挂图区分开来的标志。作品能否感动人,就在于情感。没有情感的作品,不足以赏心。邢鸽平的画很有中国范,不少为日本、新加坡、奥地利、德国等国收藏家收藏。近十多年来,她无论跟随书画家还是独立创作,都完成了很多大作品,也出过很多专集。现在退休了,她有更多的时间去创作,办画展,出画册,开展学术活动,在美术上还可大展宏图。2019年,已经60多岁的邢鸽平笔耕不辍,积极参与陆俨少全国第三届中国画大展并获得优秀奖。年龄并没有阻碍邢鸽平不断追求艺术的脚步,她直言,钟爱一生的爱好,就要不断地努力和坚持,并乐在其中。

           

          热心公益 传播传统优秀文化

          在邢鸽平的书画人生里,公益一直是相伴而行的。一直以来她积极参加各种慈善公益活动,多次将作品义卖,救助孤寡老人和贫困儿童,邢鸽平在公益的画卷上,留下了浓墨重彩的一笔。认识邢鸽平的人,都知道她性格热情,为人极好。她是国家一级美术师、浙江省美协会员,浙江中国花鸟画家协会理事,浙江女花鸟画家协会副主席兼秘书长。退休前,她是浙江画院的办公室主任,画院的所有公益活动都是她在张罗,她也发自内心地愿意做这些事,退休后,她更是不遗余力的将公益归入生活的一部分。

           

          对于捐画做公益,刑鸽平的说话风格也爽朗:“现在书画家的日子不错,做公益支援贫困山区,是应该的。我没有去过甘肃民勤,但去过青海,知道那种缺水的感觉。我也和甘肃的画家们交流过,他们来到杭州,甚至看到我们冲水,都觉得可惜。”

          不但自己捐画,邢鸽平还动员身边的其他画家们一起参加公益活动。“我身边的女画家都非常有爱心,画家捐画,这是一种责任,是一种精神。”除了自己身体力行去帮助需要的人,她还二十年如一日的通过浙江女花鸟协会这个大本营,为传播中国优秀传统艺术而奔走,带动更多人一起加入。

           

          在本世纪初,浙江省中国花鸟画家协会看着省内女画家众多,绘画水平不凡,决定成立一个浙江省女花鸟画家协会(下文简称省女花协)。成立之初,邢鸽平担任省女花协的副主席兼秘书长,而省女花协一开始以办画展为主要载体来开展协会的活动。办展没有任何经费,当时也没有外来赞助,于是协会的几位领导、秘书长便自己动手布展。我们用白木条固定画作,为了装饰更漂亮,还去买了鞋油把木条刷得锃亮。“爬上爬下,里里外外,”我们用了许多鞋油。”几天布展下来,由于接触了太多的鞋油,那味道至今记忆犹新,邢鸽平说道。

          每年的展览都是协会的领导班子成员,无偿地把自己的作品拿出来,置换展览场地、画册出版的花费。邢鸽平说,“杜曼华教授八十多岁了,她那精致的工笔画,一笔一画,一丝不苟。每次她都会拿出两三幅佳作来换取赞助,我们看着钦佩不已,当然也身体力行。”

           

          二十载春夏秋冬,二十年风霜雨雪。自喻为“月亮花”的浙江女花鸟画家群体蓬勃发展,协会会员从最初的108人,发展到现在的500余名。二十年来,以杜曼华、高晔、刘津朱、邢鸽平、吴洪晖、张赤等为核心,以中国美术学院为学术依托,通过每年定期的展览活动,女画家的创作水平日益增涨,激发了会员们的创作热情,每年“三八”节如约而至的女画家展,已成为浙江美术界一道亮丽的风景。

           

          人们看见,在20年的画展中,浙江省女花鸟画协会默默播撒“爱我中华优秀文化”的星星之种。邢鸽平满脸自豪的说,每次展览之时,来自全省各地的女画家会带着一家老小前来观展,也产生了由于家中一位母亲和姐妹的参展,使一家人爱上了中国画,爱上了中华优秀传统文化。她觉得有这样的成果,所有的付出都是值得的。从2000年展览开始,女花协每年的展览都会挑选几个地市巡回展出,将艺术的种子逐渐播撒到全省。十多年来已走进绍兴、舟山、金华、丽水等20多个地方。展览所到之处,更影响了当地中国画的传播与创作。为配合浙江省中国花鸟画家协会画展,省内的其他地县市,纷纷成立女美术家协会,弘扬普及中国画。省女花协近几年还被邀请到革命老区江西宜春博物馆和湖南齐白石艺术馆展览,在外省得到同行高度评价。二十余年来女花协自筹资金出版了六本画册,得到会员们的好评。

           

          中国著名画家王伯敏先生曾赞叹道,“如果说,画坛是一个文化百花争艳的世界,则众多女画家的佳作,犹如九重天上撒下来的各种芬芳的鲜花,给百花世界增添其美,给画坛多姿增艳,人类文明也因此得以增辉。”而作为众多女画家的一员,邢鸽平珍惜自进入艺术之门后的所有时光,她为绘画痴狂,她与公益为伴。时光荏苒,她如化茧成蝶般迎来高潮与顶峰。那“美”或许不是万紫千红,不是尽态极妍,但是对她本身而言,又何尝不是一整个世界?

           

           

           

           

           

           

           

           

           


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